<?xml version="1.0" encoding="utf-8" ?>
<rss version="2.0" xmlns:rdf="http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:taxo="http://purl.org/rss/1.0/modules/taxonomy/" xmlns:activity="http://activitystrea.ms/spec/1.0/">
	<channel>
		<title>タグ“日本美術”の公開資料</title>
		<link>https://www.happycampus.co.jp/public/tags/%E6%97%A5%E6%9C%AC%E7%BE%8E%E8%A1%93/</link>
		<description>タグ“日本美術”の公開資料</description>
		<language>ja-JP</language>
		<generator uri="http://www.happycampus.co.jp/" version="1.0">happycampus rss generator</generator>
		<docs>https://www.happycampus.co.jp</docs>
		<managingEditor>cs@happycampus.co.jp</managingEditor>
		<webMaster>cs@happycampus.co.jp</webMaster>
		<copyright>Copyrightⓒ 2002-2026 AgentSoft Co., Ltd. All rights reserved</copyright>

		<item>
			<title><![CDATA[ムサビ　美術論　課題２　合格レポート]]></title>
			<link><![CDATA[https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115892/]]></link>
			<author><![CDATA[ by s-aor-i]]></author>
			<category><![CDATA[s-aor-iの資料]]></category>
			<pubDate>Sat, 20 Sep 2014 22:43:02 +0900</pubDate>
			<guid><![CDATA[https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115892/]]></guid>
			<description><![CDATA[<a href="https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115892/" target="_blank"><img src="/docs/942884723944@hc14/115892/thmb.jpg?s=s&r=1411220582&t=n" border="0"></a><br /><br />日本美術における、芸術と社会の関わりについて考察しなさい。できるだけテーマを絞り、具体的な記述でまとめること。
　日本美術だけに関わらず、社会(政治、宗教、国際交流など)と芸術は密接であった。しかし、現代ではそれが次第に分離し、今では全く関わり合いのないものとなっている、と思われがちである。私は現代でも社会と芸術は以前とは形を変えながらも、関わりあっている、と思うのである。そのよう思う理由を法隆寺と社会との関わりについて以下から述べる。
　法隆寺とは、推古15年(607年)頃に聖徳太子が建設した仏教寺院である。６世紀頃、大陸によりもたらされた仏教建築様式は、日本在来の端正で簡素な建築様式とは大きく異なり、華やかで本格的なものであった。大陸によりもたらされた仏教建築は、建築による国際交流とも呼べるのではないだろうか。日本にとっては新しく、新鮮で斬新な建築様式を大陸の人々から学ぶ機会があったことが伺え、文化的交流だけでなく、人的交流もあったであろう。
　次に法隆寺建設の目的から社会との関わりについて考える。目的の一つ目に、用明天皇が自身の病気の回復を祈ってお寺と仏像を造ることを誓願し、それ..]]></description>

		</item>
		<item>
			<title><![CDATA[ムサビ　美術論　課題1　合格レポート]]></title>
			<link><![CDATA[https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115891/]]></link>
			<author><![CDATA[ by s-aor-i]]></author>
			<category><![CDATA[s-aor-iの資料]]></category>
			<pubDate>Sat, 20 Sep 2014 22:37:48 +0900</pubDate>
			<guid><![CDATA[https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115891/]]></guid>
			<description><![CDATA[<a href="https://www.happycampus.co.jp/docs/942884723944@hc14/115891/" target="_blank"><img src="/docs/942884723944@hc14/115891/thmb.jpg?s=s&r=1411220268&t=n" border="0"></a><br /><br />やまと絵の定義の変容についてまとめなさい。
　平安時代前期、東寺食堂千手観音像の納入品である檜扇に描かれていた墨絵、樹木と飛鳥、下草などを点々と描いた小画には、やまと絵につながるやわらびた画趣がみられる。
　奈良時代から平安前期にかけて、日本の絵画は中国の絵画表現に強い影響下にあった。しかし、平安時代後期になると、唐代絵画の模範・学習によって得られた技法や表現の中から日本的な心情に馴染むものが選択され、次第に唐画の直模から離れて、細やかな描写を目指し始めた。このような和様表現は、目に親しい日本の景物を大画面に描く、やまと絵の展開が大きく関わっていた。天喜元年に完成した、平等院○○堂の扉絵・壁画には、来迎諸尊の背景として四季の風物が魅力的に描かれ、11世紀半ばのやまと絵大画面の構成と、四季の情趣への細やかさを感じられる。
　９世紀末から11世紀にかけて流行した屏風歌は、日本の名所や四季・月次の風物を描く屏風絵に対して詠まれた和歌であるが、このようなやまと言葉は、ともに細やかで身近な情趣の表現媒体として、その表現を深めていく。このような日本の風物を大画面に描くものを、当時やまと絵と呼び、従..]]></description>

		</item>

	</channel>
</rss>